Sammen med Det Danske Kulturinstitut i Estland, Letland og Litauen har det aarhusianske spillested Radar skabt mulighed for et samarbejde med lydkunstmiljøet i Riga, der tidligere var Europæisk Kulturhovedstad (2014).
Erfaringer hos kulturinstitutioner i Riga om at være en del af Kulturhovedstadsprogrammet giver indsigt og inspiration til Radars aktiviteter under Aarhus2017.
I Riga har Radar indledt et samarbejde med spillestedet Aristids, hvor første besøg af århusianerne fandt sted i slutningen af februar. De danske kunstnerne Merlyn Silva, Filip Ja og Olag Szymula deltog i en 2-dages workshop på Aristids sammen med de tre lettiske lydkuntnere: Sabine Moore, Mārtiņš Roķis og Anna Kirke, som er udvalgt af den internationalt anerkendte Skaņu Mežs Festival. De tre aarhusianske kunstnere kommer fra miljøerne omkring DIEM og elektroklubben WHATWHAT.
Videreudvikling af værker
I slutningen af maj mødes de i Århus for endnu engang at udfordre og eksperimentere med musikken. Således fortsætter det udvekslingseksperiment, der blev påbegyndt i Riga, hvor de omdannede Aristids til et sonisk eksperimentarium. Her igangsatte kunstnerne værker, der nu skal videreudvikles og præsenteres til den endelige koncert i slut maj. Resultaterne vil også blive fremført under Arhus2017 (Europæisk kulturhovedstad).
Målet med mødet mellem Radar og Aristids at skabe dybere samarbejdsrelationer, der giver rum for at udvikle nye idéer og koncepter. Udvekslingen skal derfor ikke blot være en udveksling af programmer mellem de seks kunstnere. Hensigten er derimod at forsøge at nå ind til kernen af de værdimæssige ligheder, hvorfra nyt innovativt materiale kan udspringe.
Radars lydkunstsamarbejde er et af de 44 projekter under Aarhus2017s tema Rethink, som skal udfordre vore mindset og vanlige måde at gøre tingene på. Med projektet ønsker Radar at vise nye måder at opleve musik på:
Radar beskriver kunstnere således:
Sabīne Moore samler elektrisk-akustiske og naturlige lydoptagelser fra hvilke hun sammensætter eksperimentelle og omfattede kompositioner.
Når hun optræder under navnet ‘Waterflower’, inkorporeres avant-garde elementer så som at ‘spille ´en plante og abstrakte videoer.
Toms Austrins er lettisk musiker med erfaringer i diverse musikalske genrer, såsom jazz, metal og noise.Som solo-optrædende og i adskillige grupper med et bredt spænd indenfor både den elektroniske og akustiske genre samt som komponist til teater og film har Toms gjort sig bemærket i både ind og udland.
Indenfor den elektroniske musik har Toms især udforsket strukturer i eksperimentel dance-musik.
Anna Kirse er lettisk kunstner med fokus på kompositionsmusikkens indflydelse på den elektroniske musik.Kirses interesse for de klassiske instrumenter og tilpassede elektroniske kompositioner med alternative tilgange til kompositionsmetoden – kemiske formularer og inkorporerede lydoptagelser – har gjort hende kendt både nationalt og internationalt.
Olga Szymula arbejder med musikkens fulde dynamiske spektrum, og er dermed meget optaget af intensitet og kvalitet af musikken. Hun arbejder med analoge og digitale værktøjer og metoder og fokuserer på at justere og om arrangere musikkens form ved at kombinere melodier og sange med abstrakte forme og lyde.
Derudover er Olga stærkt optaget af musikkens udtryk og rolle i det specifikke rum og miljø, hun og musikken optræder i.
Filip Johan Arnestad også kendt som FILIP JA er en upcoming dansk lydkunstner med unikke og store musikalske koncepter hvis han arbejder med teknologiens og publikums interaktion, som det forefindes i hans værk Periods Mmxiv.
Gennem hans arbejde har han også udviklet koncepter for dokumentarer, danseforestillinger og film-forestillinger.
Merlyn Silva er en elektronisk musiker og komponist, med to forskellige retninger for øje.
På den ene side elektroniske kompositioner, der udtrykker en følelse af håb, leg og naitivitet, med inspiration fra glitch, psykedeliske udtryk og tekno.
Ud over Merlins ’producerede musik’ fokuserer Merlyn på ’interaktion’ brug af teknologi og programmering, hvormed han engagerer ikke-musiske fagfolk til at anvende deres færdigheder i ikke live-optrædelser.
Her kan nævnes interaktion med dansere, hvor bevægelserne vha. infrarøde kameraer og efterfølgende forarbejdning kommer til udtryk som musikalske strukturer og modulationer.
Koncerten er del af et samarbejde mellem Det Danske Kulturinstitut i Riga, Aristids og Radar initieret med støtte fra Aarhus 2017.
Fotocredit: Radar & Jorbasa september 2014